Equipo
Profesor y director del Departamento de Antropología y líder de Anthropology for the Ecozoic en la Universidad McGill donde su investigación examina las relaciones entre los seres humanos y el entorno a partir de trabajo etnográfico con comunidades Kichwas y Saparas de la Amazonía ecuatoriana. Su teoría del animismo se articula en su premiado libro How Forests Think: Toward an Anthropology Beyond the Human, publicado originalmente en inglés en 2013 y posteriormente traducido a varios idiomas (incluyendo al español); su trabajo actual sobre política y ética ecológica con comunidades saparas y Pueblo de Sarayaku informa directamente Animismo Animado. Kohn también colabora regularmente con artistas y músicos contemporáneos y ha sido invitado a discutir y presentar su trabajo en espacios culturales internacionales como el MoMA, el Centre Pompidou, Prada Frames y, con Ushigua, en Carnegie Hall.
Manari Ushigua
Líder político y espiritual de la Nación Sapara en la Amazonía ecuatoriana, protector del bosque y sanador. Para Animismo Animado, Ushigua se desempeñó como consultor curatorial y museográfico y colaboró con su comunidad en la reactivación de instrumentos chamánicos de la colección Di Capua mediante performances multimedia documentadas que constituyen un eje central de la exposición. En enero de 2023, Ushigua se presentó junto a la flautista estadounidense Claire Chase y Eduardo Kohn en el Zankel Hall Center Stage de Carnegie Hall, dentro de Pauline Oliveros at 90, participando junto a Kohn como invitado especial en la interpretación de The Witness de Oliveros. Fue vicepresidente de la CONAIE y presidente de la Federación Sapara, y ha representado a su comunidad en foros internacionales como la COP21 y las Naciones Unidas. Como defensor de los derechos de los pueblos indígenas, contribuyó a la conservación de más de 276,000 hectáreas de bosque primario amenazadas por las industrias extractivas y desempeñó un papel fundamental en el reconocimiento del patrimonio cultural de la Nación Sápara por parte de la UNESCO como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.
Caá Porá Arquitectura es un estudio de arquitectura fundado en 2014 por Paula Izurieta y Gabriel Moyer-Pérez, cuya práctica se caracteriza por la curiosidad, la exploración y una profunda atención a las particularidades de cada cliente, comunidad y territorio. Su trabajo entiende la arquitectura como una herramienta capaz de integrar diseño, funcionalidad, cultura y entorno, desarrollando propuestas sensibles a las condiciones sociales, ambientales y culturales de cada contexto. A lo largo de su trayectoria, el estudio ha recibido reconocimientos nacionales e internacionales, entre ellos una beca de la Graham Foundation para la exposición Animismo Animado. En 2026, formó parte del equipo ganador del proyecto Estratos Vivos para el nuevo Museo Nacional del Ecuador (MUNA), desarrollado junto a SANAA y un equipo internacional y ecuatoriano de colaboradores, entre ellos Eduardo Kohn, Manari Ushigua y otros.
Maria Fernanda Cartagena
Candidata a PhD en el Departamento de Antropología de la Universidad McGill, donde investiga la relación entre el arte contemporáneo y las ontologías andinas. Como ex-directora ejecutiva de la Fundación Museos de la Ciudad y ex-directora del Museo de Arte Precolombino Casa del Alabado, en Ecuador, Cartagena cuenta con amplia experiencia en museología, gestión e investigación de arte precolombino, arte moderno y arte contemporáneo. Ha desarrollado proyectos educativos, curado exposiciones y brindado consultorías a museos en Ecuador. Para Animismo Animado, Cartagena brindó asesoría museológica general y fue una colaboradora clave en la investigación de archivo de la exposición, particularmente en torno a la dimensión sensorial del método de Di Capua y su aporte fundamental a la comprensión de las figuras conocidas como las Venus de Valdivia.
Fabiano Kueva
Artista sonoro que trabaja con texto, imagen, tecnologías del sonido y archivos comunitarios para cuestionar narrativas hegemónicas y explorar formas experimentales de transmisión de conocimiento. Miembro de Laboratorio Solanda (2016–) y Global Cultural Assembly (2023–), y beneficiario de la MoMA – Museum of Modern Art 2024 Fellowship for Artistic Research, Kueva codesarrolló el paisaje sonoro de Animismo Animado utilizando instrumentos prehispánicos de la colección Di Capua y colaboró con Manari Ushigua, la comunidad sapara de Llanchamacocha, Claire Chase y Eduardo Kohn en la realización del performance The Witness en la Amazonía ecuatoriana.
Diseñador arquitectónico, curador e investigador radicado en Ciudad de México. Su trabajo curatorial incluye exposiciones en The Museum of Modern Art (MoMA), donde colaboró como investigador en Crafting Modernity: Design in Latin America, 1940–1980 (2023) y Architects of Liberation: Modernism in Western Africa (2026), así como su participación como asistente curatorial de la exposición Practicing Pluralism en la Yale School of Architecture (2026). Es también cocurador de la próxima exposición Dien Dien: To Feel the Other and Weave a Territory, que se presentará en a83 gallery, Nueva York, en 2027. En 2023, Douat colaboró en Surfacing: The Civilised Agroecological Forests of Amazonia en la 18.ª Bienal de Arquitectura de Venecia y fue preseleccionado como cocurador del Pabellón de Luxemburgo para la 20.ª Exposición Internacional de Arquitectura – La Biennale di Venezia, en 2027.